遥远的乡愁

台湾现代民歌运动，开启年轻人的原创精神，影响几代音乐人，成就了华语流行音乐史上最重要的篇章。《遥远的乡愁》自1975年以杨弦、韩正皓、吴楚楚等为代表的中国现代民歌，1976年以李双泽、胡德夫、杨祖珺为代表的淡江——《夏潮》，1977年以李建复、苏来、梁弘志、蔡琴、叶佳修、齐豫等为代表的校园歌曲始，台湾现代民歌运动历经了三十多年的梦想与转折……

《遥远的乡愁》本书回顾了华语流行音乐发展史中最重要的一段历史，记录台湾三代音乐人的音乐理想与往事变迁。这是一代人对台湾音乐的礼赞，也是对过往青春岁月的纪念。

握着公路厚厚的稿，我就舍不得放下——那不只是一些精心的资料搜集，亦轻亦重的文化历史，一个女孩的思想印记，也是我的一部分。
在香港土生土长的我直至十七岁时才开始接触台湾流行音乐，那时已经是1980年代尾1990年代头，即是说我已经错过了最美好最有人文气息的时代。从小耳濡目染的听着港式流行曲，我会唱所有的张国荣、谭咏麟、梅艳芳，就是没有太大的感觉；直到一次听到香港电台DJ陈海琪播了潘越云，那一刻的惊为天人，我永远记得，第二天就用了我所有的积蓄去买市面上有售的潘越云卡带，其中一盘是《回声》；齐豫的声音把我儿时的记忆都唤醒了，追溯源头，小时候第一张听的专辑就是《橄榄树》，把这些记忆重组，原来一路走来我已经错过了那么多。
我错过了一个用真挚感情、优美文字和完整音乐概念建构而成的美好世界，于是我用跟着的所有青春岁月追回失去了的感动，希望把自己思想成长的真空期用那些唱片再度填满，贪婪地将这些散落在旧唱片铺里的拼图碎片凑在一起……
可是，在香港要做这件事实在很难，也很孤独。当所有人去追捧草蜢、林忆莲时，我就一头栽进滚石黄金时期的歌手里去，而所有人都在模仿Beyond的时候，我则拿起木吉他尝试写自己的城市民谣……对一个香港年轻人来说，那是挺孤独的。
我没错是孤独，但并不寂寞。
借用南京媒体朋友吴继宏常说的一句话：“音乐那么美好，怎能不爱呢？”我爱着的就是那个华人音乐里最多姿多彩，也最纯净的年代，又怎会寂寞呢？
可是，遗憾还是有的。弥补的方式，就是自己来把希望实现。
2003年我成立了自己的音乐工作室LYFE，从制作第一张唱片开始，就将我从那些唱片里学到的知识套用在自己的专辑里，从企划、写歌、制作、文案到包装都依循那个时代的模式，企图在自己的一片小小天空里重现丁点那个时代的气息。
我清楚知道，历史不可以重来。每个时代都有自己的命运，音乐就是那些命运的配乐，唱片、歌手、音乐事业也是靠很多因素成就的，呈现的形式会改变，听众的口味也会改变，但我很相信，有些东西是放诸任何时空皆准的，就是人们内心最深处对简单满足感的追求，只要我们相信，世界还是美丽的。
想不到，北京竟然有个女孩情况跟我差不多，在遥远的地方努力把她相信的美丽实现出来，尽管我们都离那个地方很远很远。
感谢公路，这洋洋十数万字呈现出的美好世界，让我觉得不再那么孤独